Особенности студийной съемки. Все, что вы хотели знать, но боялись спросить
Совместно с российским представительством компании Nikon мы решили на своем примере выказать вам, как проходит студийная съемка, что для этого нужно располагать информацией и уметь. Надеемся, материал поможет не только начинающим фотографам и людям, только начинающим показывать заинтересованность к фотографии, но и тем, кто уже имеет мелкий навык съемки.
Итак, в чем преимущества студии и к чему вообще она нужна? Основное превосходство это свет, а точнее, вероятность сотворить на практике всякий нрав освещения с помощью светового оборудования. Студийные источники света, отражатели, светоформирующие насадки и фильтры даруют без малого неограниченную свободу творчества. Ваше творчество ограничивается только пространством студии.

Типичное оборудование фотостудии

Импульсный моноблок
Искусственные осветительные приборы, используемые в студии делятся на два вида: источники постоянного и импульсного света. Источники постоянного света это мощные галогеновые лампы. Их основополагающий минус, из-за которого в фотосъемке их практически не используют, - это огромное потребление электроэнергии и выделение чудовищного количества тепла. Прожигаются насадки и фильтры, потеют и модели, и фотографы, течет макияж кому оно надо? Почти все фотостудии ныне оборудованы источниками импульсного света, состоящими из двух ламп прямо лампы вспышки и лампы так называемого пилотного света. Пилотный свет обладает относительно маленький мощностью (в среднем 60-100 Вт), которой мало для съемки. Пилотный свет позволяет дать оценку светотеневой рисунок до спуска затвора и позволяет безошибочно фокусироваться в автоматическом режиме.

Основные органы управления моноблока
Органы управления на моноблоке могут выделяться в зависимости от модели и фирмы-производителя. Дополнительно могут наличествовать светодиодные индикаторы и более того ЖК- экраны. Впрочем, касается только дорогих моделей. Основные регулировки а это мощность импульса и мощность пилота - присутствуют почти всегда. Значимость мощности может выражаться в разных величинах в зависимости от производителя в процентах от максимальной мощности, в ступенях диафрагмы, либо в кратных значениях мощности. Максимальная мощность того или иного моноблока указывается в джоулях 300Дж, 500Дж, 600Дж и т.д.

ИК-трансмиттер
Для того чтобы импульс света происходил в то же время с открытием затвора камеры, существуют различные способы синхронизации вспышка, синхрокабель, радиосинхронизация и ИК-трансмиттер. Мы рассматриваем завершающий как наиболее универсальный способ, к тому же, такие трансмиттеры есть практически в каждой фотостудии и предоставляются задарма или за символическую плату. Небольшая коробочка крепится на горячий башмак камеры и дистанционно запускает вспышки с помощью инфракрасного импульса, тот, что попадает в соответствующие устройства-ловушки на моноблоках.
Здесь стоит упомянуть о ещё одном важном моменты выдержке синхронизации. На старых механических камерах роль выдержки синхронизации выделялось красным на управляющем элементы. Заурядно это 1/125 с. При всем при том в современных фотоаппаратах выдержка синхронизации может быть различной в зависимости от класса модели. На Nikon D3x и D90, которые мы использовали она составляла 1/250 с и 1/200 с соответственно. Если вы используете другую камеру уточните тот самый миг в инструкции или на сайте производителя.
Снимать на больше короткой выдержке, разумеется, можно. И все-таки в этом случае вы столкнетесь с тем, что количество кадра будет черной. Это связано с работой затвора. Выдержка синхронизации (и более длинные значения) гарантируют, что закрывающая шторка затвора начинает спускаться потом срабатывания вспышки. При использовании выдержки как будто 1/2000 с затвор не открывается полностью, а проводит узкую полоску света по полю кадра. Это если вещать совершенно уж простым языком.


Светотеневой рисунок пожалуй, самый-самый величавый момент при студийной съемке. От него целиком зависит ваш снимок, его атмосфера и настроение. Для того, чтобы придать освещению тот или другой характер, используются светоформирующие насадки, которые крепятся на моноблоки с помощью байонета. Выбираются они в зависимости от того, что вам нужно мягонький рассеянный свет или крепкий направленный. Для создания направленного света используются тарелки , тубусы, сотовые насадки и так далее, а для рассеянного пригодятся софтбоксы различных видов, зонты (на отображение или на просвет) и так далее. Не возбраняется применять кроме того большие рассеивающие или отражающие экраны. Вот как это все выглядит.

Насадки выбираются в зависимости от нужной вам ширины светового потока.

Сотовые насадки предназначены для получения жесткого светового потока и сужения угла излучения за счет того, что соты пропускают лучи параллельно товарищ другу. Такими свойствами обладает, например, ясный свет. Кстати, это еще и наглядный образец того, что случится, если выставить чрезмерно сильный пилотный свет или использовать источник постоянного света.

Шторки позволяют регулировать ориентация света.

Фоновая насадка не пропускает избыточный свет на модель.

Софтбокс лучше всего подходит для портретной съемки: он равномерно освещает предмет и не дает резких теней.

Октобокс дает просторный поток мягкого рассеянного света и в особенности удобен для съемки групп людей.

Отражатели позволяют изменять направление света, его характер, цветовую температуру, ещё служат для подсветки теней.

Различные цветные фильтры помогают здорово разнообразить световой рисунок, если, конечно, это вам нужно.

Световое оборудование в студии крепится либо на штативах, либо на подвесной системе. Последняя значительно удобнее в обращении при ее использовании все ваши внимательность будет направлено на объект съемки, а не на то, как бы не споткнуться и не запутаться в проводах.

Почти во всех студиях вам предоставят уймище возможностей для творчества в виде насадок, фильтров, вентиляторов, дымомашин и различных аксессуаров, помогающих разнообразить процесс.
Экспонометрия
Съемку в студии постоянно нужно проводить в ручном режиме (буква М в меню выбора режима съемки на большинтсве фотокамер), потому как что автоматические экспонометры современных камер не рассчитаны на студийную съемку. Вы и сами можете в этом удостовериться установив порядок А (Av) или S (Tv) камера подберет важность по пилотному свету а позже срабатывания вспышки вы получите очень пересвеченный кадр. Для замера импульсного света существуют специальные приборы флэшметры. Стоят они довольно дорого, хотя особой надобности в них при использовании цифровой камеры нет. Позволительно без затей совершить немного кадров и при необходимости изменить значение диафрагмы или чувствительности ISO.
Мы бы советовали неизменно выставлять значение ISO, минимальное для вашей камеры, это позволит избежать шумов. Снимать, естественно, лучше не в JPEG, а в RAW, чтобы позже, если это потребуется, исправить огрехи экспозиции, цвета и резкости. В плане установки экспозиции ваши возможности в студии весьма ограничены. Чтобы попасть в ритм со студийными вспышками, длительность импульса которых сильно мала, надобно выставить так называемую выдержку синхронизации , о которой было сказано выше. Вследствие этого регулировать поток света вы можете только диафрагмой и чувствительностью ISO. Увеличивать чувствительность стоит только в крайних случаях.
Ну и вслед за тем не забывайте о том, что разрешается регулировать мощность импульса на студийных моноблоках.
Съемка
Прежде чем сообщать о световых схемах, хочется изречь пару слов о предсъемочной подготовке и различных мелочах, которые позволят ускорить ход и улучшить результат.

Прежде всего, загодя хорошенько продумайте, что аккурат и как вы хотите снимать так вы сможете понять, какой вам для этого понадобится свет и оперативно определить его в студии. Если вы планируете несколько сетов с разными световыми схемами, желательно расставить их по времени, чтобы не лишаться его даром. Если вы снимаете портрет, проследите, недурственно ли загримирована модель: мировой макияж позволит избежать лишней работы при последующей ретуши. В общем, советы простые и многим добро известные, но освежить память об этом будет не лишним. Итак, вы в студии, полны решимости, а вашей модели не терпится попозировать.

Для начала мы взяли достаточно несложную схему освещения, сущность которой в заливке фона чистым белым и мягком освещении лица модели. Подобные схемы называют также Hi Key или рослый ключ. Съемка в высоком ключе подразумевает, что на фон мы даем света существенно больше, чем на модель, фон при этом вешается белый, чтобы лучше отражал свет.
Для съемки этой фотографии мы направили два больших софтбокса на фон, единственный портретный софтбокс освещает лик человеческий модели чуток сверху, второй невеликий софтбокс подсвечивает тени на лице снизу. Я считаю, что бессмысленно обрисовывать особо точное значение мощности каждого из источником света и математически высчитывать их соотношение во-первых, для каждого случая она будет отличаться, во-вторых, вы сами сможете нарыть наиболее приемлемое для вас значение, нетрудно сделав несколько кадров с разными. Поверьте, это даст гораздо больше полезного опыта, чем простое запоминание цифр. Ну и потом, значения мощности здорово зависит от расстояния между моделью и источником света. Закон квадратов гласит: относительная освещенность на любом радиальном расстоянии от точечного источника света назад пропорциональна квадрату этого расстояния.

Своеобразный файл

Особый файл
ISO 100, F/16, 1/240s
Такая методика освещения замечательно подходит для поясных портретов, когда модель видна в кадре по пояс.

Неповторимый файл

Своеобычный файл
Потом мы негусто поменяли освещение модели, поставив октобокс с правой стороны сверху от нее, а второй долгий прямоугольный софтбокс равномерно освещал фигуру. Это расположение уже подходит для портретов в совершенный рост.

Самобытный файл

Оригинальный файл
ISO 100, F/16, 1/240s

Оригинальный файл

Оригинальный файл
Само собой, этим служба в студии не ограничивается. Если вручить волю фантазии и употребить дополнительным оборудованием, разрешено обрести крайне интересные результаты. Для фотографии, приведенной ниже, мы использовали алый фильтр и дымомашину, позволившую сформировать роковый антураж. Здоровенный софтбокс стоит справа и едва-едва сверху от модели, слева от нее источник, направленный на отражатель, который, в свою очередь, направлен на модель. Контровой свет создает источник справа позади от модели, на него же мы поставили кумачный фильтр, чтобы подсвечивать дым. Никаких невероятных усилий прилагать не требуется, а итог впечатляет, не истина ли?

Оригинальный файл

Оригинальный файл
ISO 200, F/14, 1/200s
Светофильтрами также можно эффектно подсвечивать волосы, установив их на источник контрового света. Для следующих фото мы использовали все тот же портретный софтбокс сверху справа от модели плюс подсветку теней, и прямо за моделью поставили моноблок со шторками и синим фильтром.

Оригинальный файл

Оригинальный файл
ISO 200, F/16, 1/200s
Творческие возможности светофильтров ограничены лишь вашей фантазией. Провернуть буйство красок или ограничиться сочным акцентом? Пробуйте, придумывайте фотостудия позволяет осуществить весьма непочатый край задумок.

Оригинальный файл
Все эти снимки делались с помощью D3x топовой камеры в нынешней линейке Nikon. Эта камера идеально подходит для студийной съемки, однако стоит достаточно дорого и ее покупка для любительских целей вряд ли будет оправдана. Как бы банально это ни звучало техника не главное. Фотографии с 24-мегапиксельного Nikon D3x можно печатать огромным форматом. Однако сравнимого качества картинки безотносительно печати можно достигнуть и с помощью более доступных камер. Например, это фото было сделано на полупрофессиональный Nikon D90, доступный практически каждому.

Оригинальный файл
ISO 100, F/13, 1/250s
Если вы примите к сведению все, что мы в эти дни рассказали и попробуете реализовать это на практике мы гарантируем, что плод вас мило удивит. А практически за несколько фотосессий вы на все сто вникнете во все тонкости процесса и сможете дать волю фантазии. Аренда студии стоит не так дорого, как можно было предположить.
В среднем час работы в фотостудии стоит порядка 600-1000 рублей в зависимости от размера и расположения. Во многих студиях действуют специальные скидки для постоянных клиентов и при заказе нескольких часов. Помимо того, за отдельную плату можно арендовать, например, дымомашину или профессиональную фотокамеру, произвести мокрую съемку, позвать стилиста или использовать различные аксессуары. Также можно нанять ассистента или попросить подсобить управиться с техникой. Красивых вам снимков и творческих успехов!
Фото: Алина Цыганова
Репортаж со съемок: Михаил Панюшкин
Модель: Липа Тюляева
Визажист: Валерия Цуркан
Обсудить статью "как фотографировать в студии" на форуме
По материалам: http://ferra.ru/online/digiphoto/90600/
Опубликовано: 07 января 2010
